感受理想之花的魅力，它能超越任何世间的磨难。“古之成大事者，不惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志”，希望在这快速的现代化生活中，我们“在满地都是六便士的街上，抬头看一看月光。”

《月亮与六便士》是毛姆先生以高更为原型创作的长篇小说，主要讲述的是主人公斯特里克兰德舍弃从事多年的稳定工作，离开妻儿，为追求艺术创作，奔赴热爱，直至生命结束。

作者笔下的斯特里克五官端正，拥有着一撮火红的胡须，人高马大之下是无处遮掩的身材魁梧。在旁人看来，他自私冷漠，性格孤僻，交流起来有一种若离的距离感。在现实中，他是不同于常人的存在，是个不善言语的“怪人”。他自身并不在意别人的看法，小说描写中的确没几个人能发觉潜藏在他内心之中的独特灵魂。更多时候，他习惯走自己的路。

他会因为旁人影响到他作画而发脾气，却从不对作画本身抱怨什么，他不在意外界生存条件的好与坏，对于绘画上的工具却十分讲究。对他来说，只要能画画，便不枉人生。

这本书给我带来无限惊喜与感动，同生活联结，更多的是敬佩之下的深深感悟。

斯特里克一直都很喜欢画画，但在小时候被父母反对，结婚后被妻子嫌弃，只因为画家这个职业赚钱太少不足以维持生计，但他一直在坚持做梦。在绘画中，他并不是一个刚开始起点就很高的人，现实中，他在奔四情况下全部的绘画储备就是在夜校学了一年画，并没有流露出惊世骇俗的天赋，刚开始显得笨拙迟钝。尽管是这样，他并没有选择放弃，在绘画艺术的道路上越发执着与坚定，渴望成功的他最终创造绘画杰作无数。

回想当我们鼓起勇气做一件事前，总会考虑自己究竟行不行，总是习惯于把自己和旁人做比较，而不经意间忽视了每个人成长中的经历境遇尽不相同，不能用差异变化盲目地判断事物的好坏，会对自己起到的作用和影响。实际上，只要是因为喜欢，相信一切都在变化，相信今天的自己一定会比昨天的自己变得更好，足矣！剩下的，就是用行动赴身，不断的刻意练习，不懈追逐，去实现更好的结果。

当斯特里克坚定地说出“我必须要画画”时，你是否能感同身受，他的热爱已经深入骨髓？我们的眼睛能看到很多生活中的美好，很多时候把人生活出一番自己的事业，真的能让灵魂得以洗涤与升华，偶尔忘却那些禁锢的物质条件，让心流状态引导我们通过一种媒介找到个体向外界表达感受的方式，寻找人世间的一份慰藉。

他如痴如狂的绘画探索，我想，已经在无形中激励所有愿意为理想奋斗的我们，偶尔可以不用太在意外界的声音，要做一个对生活有追求，对欢喜有期待的人，正所谓星光不负赶路人。

我们的内心不甘于平凡，才会选择努力奋进，不断突破极限，挑战人生可能，也许我们的手边没有画笔，依然可以用行动去做发光发亮的自己。

话题转到“六便士”来看，我们希望像斯特里克一样拥抱热爱，但很多时候也希望自己是在拥有较为舒适的物质条件前提下，体面的生活需要我们去挣钱，而挣钱本身看起来并不纯粹。也许是一边干着喜欢的事儿一边能够赚到便士，也许是为了过得更好而强迫自己去做不喜欢的事儿来挣钱，而忘记了便士得手后究竟要如何花费，我们在为什么而挣钱等等。

我们在不知不觉的过程中慢慢失去了初心，在平衡之中，渐渐舍弃了曾经的理想，为现实的安逸追逐。

书中提到这么一句话：无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。

当我们有勇气做出选择时，就已经身在生命的自由之中了。对自由的定义，由我们自己赋予。

我们生来并不完美，拥有奔赴热爱的勇气本身即是自由。我们要相信，通过不懈追求，生命中的小确幸无处不在，坚持一份坚定，就在传递一份可能，表达一份温情下的守护。

回到小说中，斯特里克选择离开后，夜宿在破败的酒店。漠视身边环境的艰难，一切都发生在追求艺术的驱动下，他继续坚持画画，即使在生病疼痛时。他很幸运地遇到了施特略夫一家，他们给予了他帮助，并且发现了他的绘画天赋。在这段时间里，施特略夫的妻子布兰奇爱上了他，其间的故事情节较为波折。

实际上在斯特里克眼里，布兰奇是画形塑造的一个模特，而不是一段感情。这样超脱世俗的做法终究不是所有人能够认同与理解的，但他对于艺术的超凡领会值得我们去思考。

当人生终点落脚在塔希提岛时，斯特里克选择和当地的一位土著女子结婚生子，在岛上生活的同时创作高产。然而不幸的是，他传染了麻疯病，在面目全非直至双目失明的情况下做画，直至离世。

他的杰作并未留下，在大火焚烧下如同他一起离开了这个世界......

也许他从未离开，在一个新的国度继续奔赴如画一般的星辰大海。

他从未想过贩画，即使到了穷困潦倒的境地。他是脱离肉体的灵魂，超脱于社会的人类。

他执着，只在意自己的理想、他不停地画，表达着什么，却不在意画的价值，也从不宣扬画的价值。

有人曾说，一个人能完全对世俗的评价与眼光不屑一顾，它就是伟大的。愿我们所有人，在看清世界的一些真相后，敢于追求世俗名利之上的肆意自由。